WikiDer > Karl Haendel
Karl Haendel, (1976 yilda tug'ilgan, Nyu-York shahri) yashaydigan va ishlaydigan amerikalik rassom Los Anjeles, Kaliforniya. Haendel tomonidan namoyish etiladi Los-Anjelesdagi Vielmetter, Mitchell-Innes & Nash, Nyu-York va Wentrup galereyasi, Berlin.
Ta'lim
Haendel San'at bo'yicha bakalavr darajasini oldi Semiotikalar va san'at tarixi Braun universiteti 1998 yilda.[1] U 1999 va 2000 yillarda Uitni muzeyini mustaqil o'rganish dasturida va Skowhegan rasm va haykaltaroshlik maktabida qatnashgan.[2] U "Tasviriy san'at ustasi" ilmiy darajasini oldi Los-Anjelesdagi Kaliforniya universiteti 2003 yilda u erda o'qigan Jon Baldessari, Meri Kelliva Pol Makkarti.[3]
Ish
Xaendelning amaliyoti vizual signalizatorlarni fotorealistik chizish orqali o'zlashtirish va qayta matnlashtirishga qaratilgan. Uning rasmlari, ko'pincha fotosuratlarning to'g'ridan-to'g'ri nusxalari bo'lsa-da, sezilarli darajada kattaroq hajmda tuzilgan; ko'pincha 10 metrdan oshadigan chizmalar tayyorlash uchun zarur bo'lgan qo'l mehnati bilan suratga olish tezligini o'zgartirish. Tasvirlarni asl kontekstdan olib tashlagan holda, Haendel yangi vizual tilni va zamonaviy ijtimoiy-madaniy aloqalarni tanqid qiladi. "Garchi uning ishi asl nusxaning nusxasi bilan nusxasi to'g'risida bahslashishimizga olib kelishi mumkin bo'lsa-da, Xaendel o'z ishini o'sha tanish zaminda joylashtirmaslikni afzal ko'radi. Buning o'rniga u iteratsiya zanjiri qanday bo'lishiga e'tibor beradi ..."[4] U “tegishli, rasmlarni nusxa ko'chiradi va yangi vakolatxonalarga aylantiradi "," tilni shakllantirishning uzoq jarayonini jalb qilish "uchun.[5]
Haendel o'zining rassom sifatidagi rolini "u haqiqatga ishongan dunyo haqidagi tasavvurlarini halollik bilan namoyish etish" uchun tasvirlaydi.[6] Haendel uchun bu ishonch uning amaliyotining axloqiy asosidir. U o'zini "shaxsiyati qanday ishlab chiqarilganini ko'ra olmaydigan ijtimoiy ijodkorga" qarama-qarshi deb belgilaydi.[7]
Ko'rgazmalar
Haendel ko'rgazmalarga kiritilgan Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu-York; The Yangi muzey, Nyu-York; va Guggenxaym muzeyi, Nyu-York.[8] Uning asarlari Zamonaviy san'at muzeyi jamoat kollektsiyalariga kiritilgan, Los-Anjeles, LA; Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu-York, NY; va Guggenxaym muzeyi, Nyu-York, NY.
UCLAni tugatgandan ikki yil o'tib, Haendel ushbu ko'rgazmada shaxsiy ko'rgazmasini namoyish etdi Los-Anjelesdagi zamonaviy san'at muzeyi 2005 yilda.[9] Devid Pagel ushbu ko'rgazmadagi Xendelning ishini "alohida kuzatuvchi, kreslo-sotsiologning ishi silkitib yubormaslik xavfidan ko'ra, jamiyatning xiralashgan qadriyatlarini mantiqsizligini ko'rsatishga ko'proq qiziqadi" deb ta'riflagan.[10] Shouning keyingi sharhida, Jodi Zellen Haendelni "aqlli rassom" deb ta'riflagan. "U mahoratga ega, shuningdek, aqlli, chiroyli va yaxshi ishlangan san'at asarlarini yasashni biladi ... U o'zlashtirish va o'rnatish strategiyalariga mos keladi, shu bilan birga tan oladi kontseptualizm, minimalizmva siyosiy san'atning kuchi ».[11]
Haendel 2004 yilda ham kiritilgan[12] va 2008 yil[13] Kaliforniya Biennali Orange County San'at muzeyi va Prospekt II, Yangi Orlean 2011 yilda.[14]
2010 yilda Haendelga lobbi uchun inshootni loyihalashtirish topshirildi Lever House.[15] O'rnatishda uning "imzosi, qog'ozga ajoyib grafit rasmlari - yorilgan lampalar, nometall va tuxum tasvirlangan bitta seriyali tasvirlangan; boshqasi, boylik kukilaridan boylik; boshqasi, abstraktlar Mondrianniki "Boogie-Woogie" turkumi - bularning barchasi 20 metr uzunlikdagi ikkita devorni o'z ichiga olgan, bu bino taniqli shisha qabulxonasini kesib o'tgan. "[16]
2011 yilda Xaendel o'zining birinchi filmi - "Otamga savollar" filmini rejissyor Petter Ringbom bilan hamkorlikda namoyish etdi. Film "janob Xendel ... o'z otasiga yo'naltirgan xuddi shu nomdagi bir qator yirik grafitli so'zlar chizmalaridan kelib chiqqan". Filmda rassom va kinorejissyorni o'z ichiga olgan 30 yoshdan 40 yoshgacha bo'lgan 16 erkak ishtirok etadi. "Har bir erkak takroriy chiqishlarni amalga oshiradi, to'g'ridan-to'g'ri kameraga qaraydi va qisqa, sodda savol berib, buni amalga oshirish uchun ko'p vaqt talab qilinmaydi, bu ma'ruzachining yo'q erkak erkak ota-onasiga mo'ljallangan. Savollar muloyimlikdan qiziqishga, g'azablanishga qadar bo'lgan hissiyotlarning to'liq spektrini anglatadi va munosabatlarning eng boshlang'ich bosqichlaridan biri haqida gapiradi. "[17] Film 2012 yilda "Box Theatre" da namoyish etilgan Wexner san'at markazi[18] va Yuta zamonaviy san'at muzeyi.[19]
2013 yilda Haendel 12-Lion Biennalesi uchun "O'likligini bilmagan odamlar" yangi installyatsiyasini tayyorladi, Lion, Frantsiya, Gunnar B. Kvaran tomonidan boshqarilgan.[20] O'rnatish qurol zo'ravonligi, jinsiy farq, texnologik fetishizm va kuch tuzilmalari mavzulariga bag'ishlangan taxminan 60 ta rasmdan iborat.
Haendel 2015 yil Amerika qit'asi biennalesi, Denver zamonaviy san'at muzeyiga kiritilgan; 2014 yil Uitni Biennalesi, Uitni Amerika san'at muzeyi, Nyu-York;[21] 2013 yilda 12-Lion biennalesi; va 2011 yilda Nyu-Orlean, Prospect II.
Haendel Buyuk Britaniyaning London shahridagi Xonalar zalida zamonaviy rasmlar bo'yicha ko'plab ko'rgazmalarga qo'shilgan [22] va Zamonaviy Art Oksford, Oksford, Buyuk Britaniya, ikkalasi ham 2018 yilda.
Davlat loyihalari
2023 yilda Haendel Wilshire / Fairfax stantsiyasining kirish qismida ishni ochadi Metro Art LA, Los-Anjeles metrosi temir yo'li ommaviy badiiy dastur. 2009 yilda Haendel tomonidan komissiya Badiiy ishlab chiqarish fondi Nyu-York shahridagi SoHo shahridagi 441 Broadway-da katta hajmdagi devor rasmini yaratish.[23] Ushbu yirik jamoat loyihasi keyinchalik uning Kaliforniya shtatidagi Los-Anjelesdagi LAXART jabhasida paydo bo'lgan "Scribble" devoriy rasmlarining birinchi takrorlanishi edi.[24]
Haendel, shuningdek, rasmlarining reproduksiyalari aks etgan bir qancha billboard loyihalarini ishlab chiqardi,[25] shuningdek, matn va tilga asoslangan devoriy rasmlar.[26]
Tanqidiy javob
Faoliyatining boshida ko'pchilik tanqidchilar Haendelning 1980-yillar nasabiga aloqalariga e'tibor qaratdilar; o'zlashtirish san'ati va kontseptual asoslari Rasmlar xususan avlod.[27] Biroq, so'nggi tanqidlar ko'proq mehnat va qiymat masalalariga, til o'ynashga,[28] axloqning murakkabligi,[29] va shaxsning siyosiy bilan kesishishi.[30] Xususan, Devid Frankelning 2011 y Artforum "Otamga savollar" sharhida rassomning ijtimoiy va siyosiy tuzilmalarning hissiy ta'siriga bo'lgan qiziqishi ta'kidlanib, "siyosat, shahvoniylik, uy sharoitlari, moliya - bu erda hech narsa stoldan tashqarida emas ... [usta) ovozi esa yo'q ".[31]
Yaqinda, San'at jurnali postmodernist strategiya merosi va uni qabul qilishda Haendelning turli xil modifikatsiyalash usullari va modellarini o'rganib chiqqan 2016 yilda bir nechta maqolalarini nashr etdi.
To'plamlar
Haendelning asarini doimiy to'plamlarda topish mumkin Ontario san'at galereyasi; Colección Jumex; Deutsche Bank to'plami; Sulaymon R. Guggenxaym muzeyi; Hammer muzeyi; Kunsthalle Bilefeld; Los-Anjeles County San'at muzeyi; Los-Anjelesdagi zamonaviy san'at muzeyi; Zamonaviy san'at muzeyi; The Uitni Amerika san'at muzeyi, Boshqalar orasida.
Adabiyotlar
- ^ Satton, Gloriya (2006). MOCA Fokus: Karl Haendel. Los-Anjeles, Kaliforniya: Zamonaviy san'at muzeyi, Los-Anjeles. p. 90.
- ^ "Karl Haendel". www.guggenheim.org. Olingan 2017-11-11.
- ^ Sulaymon, Debora (1999-06-27). "San'atda qanday muvaffaqiyat qozonish mumkin". Nyu-York Tayms. Olingan 2013-08-22.
- ^ Krajevskiy, Sara (2010). Rasm uzatish: Remiks madaniyatidagi rasmlar. Genri galereyasi assotsiatsiyasi. p. 33.
- ^ Grabner, Mishel (2013). D2 vitamini: rasm chizishning yangi istiqbollari. Nyu-York, NY: Faydon. 116–117 betlar.
- ^ Haendel, Karl (2005). Amerikaning noaniq shtatlari: 3-ming yillikdagi Amerika san'ati. Oslo, Norvegiya: Astrup Fearnly zamonaviy san'at muzeyi. p. 54.
- ^ Haendel, Karl (2005). Amerikaning noaniq shtatlari: 3-ming yillikdagi Amerika san'ati. Oslo, Norvegiya: Astrup Fearnly zamonaviy san'at muzeyi. p. 54.
- ^ "Susanne Vielmetter Los-Anjelesdagi loyihalar".
- ^ Pagel, Devid (2006-02-22). "80-yillarning oxiridagi sana qalam bilan yoziladi". LA Times. Olingan 2013-08-22.
- ^ Pagel, Devid (2006-02-22). "80-yillarning oxiridagi sana qalam bilan yoziladi". LA Times. Olingan 2013-08-22.
- ^ Zellen, Jodi (2006 yil may-iyun). "Karl Haendel: Zamonaviy san'at muzeyi". Art Press. 332: 74–75.
- ^ "Orange County san'at muzeyi".
- ^ "Orange County san'at muzeyi".
- ^ "Prospekt II, Nyu-Orlean".
- ^ "Lever House ko'rgazmalari".
- ^ "Amerikadagi san'at".
- ^ "Karl Haendelning otamga savollari".
- ^ "Wexner san'at markazi".
- ^ "Yuta zamonaviy san'at muzeyi".
- ^ "Lion biennalesi". Arxivlandi asl nusxasi 2013-08-27. Olingan 2013-08-22.
- ^ "2014 yilgi biennal: Karl Xendel | Uitni Amerika san'at muzeyi". whitney.org. Olingan 2017-11-11.
- ^ https://drawingroom.org.uk/exhibitions/a-slice-through-the-worldand. Yo'qolgan yoki bo'sh
sarlavha =
(Yordam bering) - ^ Vogel, Kerol (2009-05-07). "SoHo devorida katta hajmda yozilgan Karl Xendelning yozuvlari". Nyu-York Tayms. Olingan 2013-08-22.
- ^ "LAXART".
- ^ "Karl Haendel: Billboarddan bir yil oldin".
- ^ "Hech narsa qolmaydi".
- ^ Satton, Gloriya (2006). MOCA Fokus: Karl Haendel. Los-Anjeles, Kaliforniya: Zamonaviy san'at muzeyi, Los-Anjeles. p. 11.
- ^ Grabner, Mishel (2013). D2 vitamini: rasm chizishning yangi istiqbollari. Nyu-York, NY: Faydon. 116–117 betlar.
- ^ "Karl Haendelning norasmiy oilaviy shantaji".
- ^ "Karl Haendel va Geoff Tak: Otalik haqida o'ylash".
- ^ Frankel, Devid (2012 yil yanvar). "Karl Xendel: Xarris Liberman". San'at forumi: 218.