WikiDer > Neume
EIN neume (Altgriechisch μα (Pneuma), Atmung) ist das Grundelement von Western und Eastern musikalische Notation, wie es vor dem existierte Notation mit Mitarbeiter entstanden. Eine Neume ist ein Zeichen, das die Melodie bei einem gesungenen Silbe; charakteristisch für Neumen ist, dass sie kein exakter Hinweis auf Intervalle oder Tonhöhe um anzuzeigen.
Die ältesten Neumen waren Umrisse, aber keine genauen Noten oder Rhythmen dessen, was gesungen werden sollte. In einem späteren Entwicklungsstadium entstanden Neumen, um die relativen Abstände zwischen den Neumen anzuzeigen, und ein vierzeiliger Stab wurde eingeführt, um spezifische Intervalle anzuzeigen. Manchmal wurden zusätzliche Symbole neben Neumen geschrieben, um Änderungen in Artikulation, Dauer oder Tempo anzuzeigen. Die Neumen-Notation wurde später in der verwendet Mittelalter verwendet, um bestimmte Rhythmusmuster (rhythmische Modi) zu markieren und entwickelte sich schließlich zur modernen Musiknotation. Die Neumen-Notation ist in modernen Ausgaben des monophonen Kirchengesangs im In still immer noch üblich römisch katholisch Tradition.
Frühe Geschichte
Obwohl Kirchengesang, auch genannt Gesang in der christlichen Kirche wahrscheinlich seit frühester Zeit praktiziert, wurden diese Gesänge jahrhundertelang nur mündlich überliefert.
Die ältesten Notationssysteme, die Neumen verwenden, stammen von Aramäisch Ursprungs und wurden für die quasi-emmelische Rezitation der Heiligen Schrift verwendet. In dieser Eigenschaft ähneln sie einem ähnlichen Notationssystem, das zum Rezitieren der Koran wird eingesetzt. Dieses uralte System wird "ekphonetische Notation" genannt, vom griechischen "ekphonesis" - das quasi-melodische Rezitieren von Texten.
Um das 9. Jahrhundert wurden Neumen allmählich zu stenschriftlichen mnemonischen Hilfszeichen für die melodische Rezitation von Kirchenliedern. Die vorherrschende Ansicht ist, dass die Neumen-Notation im Oströmischen Reich entwickelt wurde (siehe Byzanz und Byzantinische Musik). Diese Theorie scheint durch die gut dokumentierte Blüte von Musikkompositionen und kulturellen Aktivitäten in den größeren Städten des damaligen Byzantinischen Reiches (jetzt in Südtürkei, Syrien, Libanon und Israel).
Die verfügbare Sammlung byzantinischer Musik in handschriftlicher und gedruckter Form ist viel größer als die von Gregorianischer Gesang, was zum Teil dadurch erklärt werden kann, dass Neumen im Westen nach dem Aufkommen der modernen Notenschrift und durch neue Techniken des polyphonen Gesangs nicht mehr gebraucht wurden, während die Tradition des Ost-Orthodoxe Kirchengesang blieb lange Zeit unverändert. Im christlichen Osten wurde die Neumen-Notation somit beibehalten, obwohl sie im Laufe der Jahrhunderte mehrere Veränderungen erfahren hat.
Neumen in der Gregorianischen Tradition
Die Neumzeichen stammen aus dem 9. Jahrhundert und waren als Gedächtnisstütze für den Chorleiter beim Einstudieren und Dirigieren der Gregorianischer Gesang Gesänge. Einige Forscher gehen davon aus, dass die ursprünglichen Neumen Imitationen des Handbewegungen des Kantors/Dirigenten (Chironomie). Es wurde auch festgestellt, dass die Neumen ihre Basis in der prosodischen . finden Akzentzeichen (Acutus, Gravis, Circumflexis), in Zeichen für die Interpunktion in Texten (einschließlich Komma und Doppelpunkt) oder im sogenannten ekphonetische Notation die Intonation liturgischer Texte anzuzeigen.
Wenn Gesänge in einem Ton, Silbengesang und Gesänge in mehreren Tönen, melismatischer Gesang, in einem Gesang zusammenkommen, dann spricht man von neumatischem Stil.
Unterschiede in der Notation
Schon bald nach ihrer Entstehung entwickelten sich für jedes Land oder jede Region individuelle Notationen mit mehr oder weniger großen Unterschieden in der Form der Zeichen. Als solche ist die paläofränkisch Neumen in Nordostfrankreich, die Neumen von St. Gallen in der Schweiz die Neumen von Metz,[1] auch in Nordostfrankreich, und die Aquitanier Neumen in Südfrankreich. Es wurde vermutet, dass die Paleofrank-Charaktere die ältesten sind. Die älteste Handschrift mit Notationen des Introitus puernatus befindet sich in der Stiftsbibliothek St. Gallen und stammt aus dem ersten Viertel des 10. Jahrhunderts.
Weil die frühen Neumen ohne Stab geschrieben wurden - heißt es in campo apertod.h. im freien Feld — diese Neumen haben keine absolute Angabe von Tonhöhe oder Intervall; man spricht in diesem Fall von a adiastematisch Notation. Diese Neumen geben jedoch allgemeine Hinweise auf die Melodie nach oben oder unten, während einige dieser Neumen - insbesondere die von Sankt Gallen und Metz - auch Auskunft über die Länge der einzelnen Noten innerhalb eines neum. Abweichungen in der Schreibweise eines bestimmten Neums (innerhalb derselben Handschrift) weisen dann auf Unterschiede in der Tondauer hin.
Vor der Erfindung des (erster Einstrang und später Mehrstrang) Mitarbeiter – traditionell zugeschrieben Guido von Arezzo (11. Jahrhundert) – Neumen entstanden, deren „Teile“ so weit von der Lyrik entfernt geschrieben wurden, dass die Tonhöhe deutlich angegeben war; diese Neumen werden diastematisch Neumen genannt.
Nach dem Aufkommen des Stabes entwickelte sich die Neutrum-Notation in zwei Richtungen: auch jetzt noch in z Allmähliches Romanum angewendet quadratische Notation und das sogenannte Hufeisenschrift. Die Hufeisenschrift oder Hufeisennotation zeichnet sich durch scharfe Federstriche aus, die den Nägeln ähneln, mit denen Pferdehufe eingeschlagen werden.[2] Die Hufeisenschrift wird hauptsächlich mit den deutschen Ländern in Verbindung gebracht, wo die Schrift noch bis ins 16. Jahrhundert verwendet wurde, während die quadratische Schreibweise in den Nachbarländern populärer wurde.
Abweichende Interpretationen
Es waren hauptsächlich die Mönche des Klosters von solesmes, die die verschiedenen Neumnotationen und ihre musikalische Bedeutung erforscht haben. Immerhin war der gregorianische Gesang im 19. Jahrhundert nochmal Rom entdeckt, aber es war nicht mehr bekannt, wie die antiken Quellen zu interpretieren waren.
Die Forschung in Solesmes lag zunächst in den Händen von Dom Paul Jausions, Dom Joseph Pothier und Dom André Mocquereau. Insbesondere letztere war intensiv am Bau von Faksimiles der ältesten Handschriften, die schließlich (ab 1889) in den verschiedenen Teilen der parts Paléographie Musicale.
Pothier und Mocquereau werden beide als Equalisten bezeichnet. Das heißt, sie gingen von der Theorie aus, dass der gregorianische Gesang nur ist ein Basalzeitwert weiß. Dennoch glaubte Pothier, dass die einzelnen Töne bestimmend Ausdauer das hängt vom gesungenen Text ab. Insbesondere das akzentuierte Silben würde in dieser Hinsicht den Rhythmus des gregorianischen Gesangs bestimmen. Mocquereau hingegen war ein echter Equalist, obwohl er aufgrund der Schreibweise der Neumen in den Manuskripten glaubte, dass einige Noten erweitert musste sein oder manchmal sogar 2x so lang musste durchgeführt werden. In der von Mocquereau entworfenen Rhythmustheorie (zu finden im ersten Teil seines Nombre Musical) ist nicht mit dem Text verknüpft. Im Gegenteil, der Rhythmus des Gregorianischen Gesangs würde sich musikalisch nur in Gruppen von zwei oder drei Tönen offenbaren. Diese Gruppen bestimmen immer einen neuen Impuls, den sogenannten. iktus. Von einer historisch tragfähigen Grundlage dieser Theorie kann nicht die Rede sein.
Ab ca. 1950 legte Dom Eugène Cardine, ebenfalls Mönch von Solesmes, eine viel stärkere wissenschaftliche Grundlage. Während Moquereau sich noch auf die Schreibweise einer relativ kleinen Anzahl von Neumen konzentrierte, um Erweiterungen anzuzeigen, stand für Cardine die rhythmische Bedeutung aller Neumen im Vordergrund. In der von ihm entwickelten Semiologie (wörtlich "Zeichenlehre") wurde dem oben Genannten viel mehr Aufmerksamkeit geschenkt Variationen in der Schreibweise der Neumen pro Manuskript, denn gerade diese Variationen sind - neben den den Neumen hinzugefügten rhythmischen Buchstaben (den sogenanntenthe Notker-Briefe oder litterae Significativae) und der episema (siehe unten) - verbunden mit Dauerunterschieden zwischen Tönen.
Obwohl die Ansichten von Cardine und seinen Anhängern (darunter Luigi Augustoni und Johannes Berchmans Göschl) rhythmisch über die von Pothier und Mocquereau hinausgehen, lässt sich auch die Ähnlichkeit dieser Forscher betonen. Cardine und seine Anhänger können auch gewissermaßen als Equalisten gelten. Die von ihnen signalisierten Verlängerungen der Dauerwerte betreffen nur geringfügige Nuancen, die textabhängig wäre. In dieser Hinsicht baut die Semiologie auf Pothiers Ansichten auf.
Auf der anderen Seite basiert eine andere Bewegung in der Musikwissenschaft – vertreten durch Peter Wagner, Dom Gregory Murray, Antoine Dechevrens, Dom Jules Jeannin und Jan Vollaerts – auf feste Tondauerwerte, meist im Verhältnis 1 : 2. Dieser Strom, bekannt als Mensuralismus, daher auch bekannt in Form von Mensuralnotation mehr als ein Basalzeitwert. Obwohl einige Musikwissenschaftler wie Gustave Reese (in seinem Musik im Mittelalter, s. 146), nachdem sie festgestellt haben, dass Mensuralisten im rhythmischen Sinne historisch Recht haben, ihre Ansichten unterscheiden sich. Die mensuralistischen Transkriptionen gregorianischer Gesänge variieren daher manchmal stark. So finden wir beispielsweise bei Dechevrens eine konstante Taktart, während bei Jeannins Transkriptionen kürzere und längere Zeiteinheiten unterschieden werden, die über Takte von zwei bis acht Schlägen verteilt sind.
Als die Bedeutung der Neumen klarer wurde, geriet der gregorianische Gesang in vielen Regionen außer Gebrauch (nach Vatikanum II, siehe auch: zweiter Bildersturm). In einem begrenzten Kreis wird jedoch entweder der traditionelle gregorianische Gesang, wie er in der Kirche vor dem Zweiten Vatikanum gesungen wurde (nach Mocquereaus Ansicht), oder der semiologische gregorianische Gesang praktiziert. Das Interesse am Gregorianischen Gesang scheint jedoch wieder zuzunehmen. Von einer humanistischen Aufführungspraxis ist von wenigen Ausnahmen abgesehen kaum die Rede.
Beispiele für Neumen
Einige der verwendeten Neutrumzeichen sind:
- einzelne Töne (auf einer Silbe)
- virga, tractulus, uncinus
- punctum
- zwei Töne
- pes (steigend)
- clivis (absteigend)
- drei oder mehr Töne
- Höhepunkt (absteigend)
- scandicus (aufsteigend)
- porrectus (absteigend-aufsteigend)
- Torculus (aufsteigend-absteigend)
- Verzierungen, wie zum Beispiel:
- Quilisma (möglicherweise eine Art Triller, Vibrato oder aufsteigende Gleitnote; enthält die dritte Note der Silbe Ö der Welt Okular)
- Oriscus (wahrscheinlich auch eine Art Triller; einschließlich des vierten Tons auf der Silbe lis der Welt illis)
- Liquiscents (ein vokales Phänomen, das aus einer komplexen Abfolge von zwei Silben resultiert)
- Repercussio (eine Anzahl von Tönen auf derselben Silbe derselben Tonhöhe)
Es gibt auch ein Erweiterungszeichen (Episema) – einen Bindestrich – das Zeichen hinzugefügt werden kann. Oft sind mehrere Kombinationen möglich. Beispielsweise kann bei einem clivis nur der Schlusston mit einem Episem versehen und damit verlängert werden oder auch die gesamte Neume.
Neben den eigentlichen Neumen werden beispielsweise auch (rhythmische und melodische) Zeichen verwendet c für Sellerie (schnell), t für Tenete (halten), ein für Schnecke (verlängern), so für Sursum (Erhöhung) und e für Equalizer (gleiche Tonhöhe).
Andere Arten von Neumen
- Ekphonetische Neumen; diese Neumen sind Noten für die melodische Rezitation der Heiligen Schrift
- Neumen in Byzantinische Musik; in verschiedenen Stadien altbyzantinisch, mittelbyzantinisch, spätbyzantinisch, nachbyzantinisch und neubyzantinisch (reformiert)
- Neumen im altrussischen Kirchengesang (sog. Kryuki); diese Notation wird znamennyj-Notation erwähnt
- Mozarabische oder spanische Neumen (Spanien), auch westgotische Schrift genannt. Diese Neumen sind noch nicht entziffert, aber die mozarabische Liturgie unterscheidet sich etwas von der lateinischen
- Daseische oder Dasia-Notation, eine frühe Form der westlichen Musiknotation, die im 9. und 10. Jahrhundert verwendet wurde
- Das Buddhist Chant verwendet auch eine Art Neumen
Siehe auch
- Gregorianischer Rhythmus
- Liste der gregorianischen Gesänge
- Rhythmus der gregorianischen Musik
- Gregorianische Musik
- Byzantinische Musik
- Schwarze Mensuralnotation
- Znamennyj-Gesang
Externe Links
- (und) Schriftpaket zum Schreiben postbyzantinischer Neumen
- (und) Vergleichstabelle von cheironomischen und quadratischen Neumen
- (und) Beispiele früher Notation, zeigt dieselbe Melodie in verschiedenen Notationen
- (und) Eintrag in der Katholischen Enzyklopädie für Neume (buchstabiert als neum)
- (und) Abtei von Solesmes
- (und) Die Intonation der acht Töne Byzantinische Notation
- (und) Musik zur Vesper Byzantinische Notation
Literatur
Bank, J. A. (1947) Geschichte der katholischen Kirchenmusik (Bank Amsterdam)
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
|