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Alexander Archipenko | ||||
| persönliche Daten | ||||
| Vollständiger Name | Alexander Porfyrovych Archipenko | |||
| Geboren | 30. Mai1887 | |||
| Verstorben | 25. Februar1964 | |||
| Geburtsland | Ukraine | |||
| Staatsangehörigkeit | Amerikaner (ab 1929) | |||
| Beruf(e) | Bildhauer Grafikdesigner | |||
| Leitdaten | ||||
| Stil(e) | Neoklassizismus Kubismus | |||
| RKD-Profil | ||||
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Alexander Porfyrovitsch Archipenko (ukrainisch: Олександр Порфирович Архипенко), auch bekannt als: Olexandr, Oleksandr, Aleksandr oder Alexander (Kiew, 30. Mai1887 - New York, 25. Februar1964) war ein ukrainisch-amerikanischAvantgardeKünstler, Bildhauer und Grafikdesigner.
Sein Leben
Archipenko war der Sohn von Porfiry Antonovich Archipenko und Poroskovya Vasilijevna Machowa Archipenko.
Von 1902 bis 1905 studierte Archipenko Malerei und Bildhauerei an der Kunstakademie (KKHU) in Kiew, gefolgt von einem kurzen Praktikum bei Sergei Svjatoslavsky (ebenfalls in Kiew). 1906 zog Archipenko nach Moskau, wo er an Gruppenausstellungen teilnahm. 1909 zog er nach Paris. Er schrieb sich als Student an der Ecole des Beaux Arts, die er nach einigen Wochen wieder verließ, weil ihm das Studium zu akademisch war. Seine Ausbildung absolvierte er im Selbststudium in Museen, u.a. im Louvre Museum. Er bezog sein eigenes Studio im Pariser Viertel Montmartre und lebte von 1909 bis 1914 mit anderen russischen Emigranten wie Vladimir Baranoff-Rossine, Sonia Delaunay-Terk und Nathan Altman, in der Künstlerkolonie von La Ruche. Er hat auch die Künstler kennengelernt Fernand Leger, Amedeo Modigliani und Guillaume Apollinaire.
Im Jahr 1910 stellte Archipenko Arbeiten in der Salon des Independents XXVI (mit 6 Werken: 1 Gemälde und 5 Skulpturen) und die Salon d'automne zusammen mit Alexandra Exter, Kasimir Malewitsch, Vadim Meller, Sonia Delaunay-Terk, zusätzlich zur Arbeit von Pablo Picasso, Georges Braque und André Derain. Er nahm auch an den Salons 1911, 1912, 1913, 1914 und 1920 teil. 1912 trat er der kubistisch orientierte Künstlergruppe Abschnitt d'Oro, zusammen mit unter anderem Marcel Duchamp, Albert Gleizes, Juan Gris, Francis Picabia und Jacques Villon. Ende 1912 Archipenko (mit Henri Le Fauconnier) seine erste Ausstellung in Museum Folkwang auf Deutsch Hagen. Von 1912 bis 1914 lehrte er an seiner eigenen Kunstschule in Paris. Archipenko lernte auch Pablo Picasso kennen.
1913 wurde Archipenko zum Waffenkammer-Show im New York. Er stellte 5 Zeichnungen und 4 Skulpturen aus. Später im Jahr 1913 stellte er in der Galerie Der Sturm und während der Erster Deutscher Herbstsalon im Berlin. Viele internationale Ausstellungen würden folgen in Prag, Halle, Rom, Brüssel.
Bei Ausbruch des Erster Weltkrieg viele Künstler verließen Paris. Archipenko lebte bis 1918 im Château Valrose Cimiez Biene nett. Um 1918 soll er eine Beziehung zu dem belgischen Maler gehabt haben Marthe Donas. 1920 nahm er an der 12. Biennale Venedig Venice und die letzte kubistische Gruppenausstellung während des Salon des Indépendants. Eine Ausstellung mit der Section d'Or führte ihn nach Genf, Brüssel, Rom und (organisiert von Theo van Doesburg) in Rotterdam, Den Haag und Amsterdam.
1921 zog Archipenko nach Berlin, heiratete die Bildhauerin Angelica Schmitz (die unter dem Namen Gela Forster arbeitete) und begann erneut eine eigene künstlerische Ausbildung. 1922 war er mit Naum Gabo und Antoine Pevsner Teilnehmer an der Erste russische Kunstausstellung in der Galerie van Diemen in Berlin.
1923 emigrierten Angelica und Alexander in die Vereinigte Staaten. Sie ließen sich in New York nieder, wo Archipenko eine Kunstschule eröffnete. Im folgenden Jahr lehrte er an der Sommerakademie von Holzlager, wo er 1929 ein Stück Land kaufte. Archipenko erhielt 1929 die amerikanische Staatsbürgerschaft. Er stellte an vielen Orten in den USA aus, zog mehrmals um, lehrte an verschiedenen Bildungseinrichtungen und landete 1937 in Chicago.Auf Einladung von Laszló Moholy-Nagy er ging, um an der zu unterrichten Neu Bauhaus Chicago. Zusammen mit Alexander Calder, Gaston Lachaise, und Fernand Léger stellte er in der Katherine Kuh Gallery aus, gefolgt von einer Einzelausstellung in derselben Galerie. 1938 eröffnete Archipenko wieder seine eigene Kunstschule, die Moderne Schule für bildende Künste und praktisches Design. 1939 kehrte das Ehepaar Archipenko nach New York zurück.
Angelica Archipenko starb am 5. Dezember 1957. 1964 starb Alexander Archipenko. Er ist auf dem Woodlawn Cemetery im Bronx County, New York, begraben.
Skulpturen
- Sitzende Frau (Frau mit Tuch) - Bronze (1911), Lehmbruck-Museum im Duisburg
- Das Gondoliere - Bronze (1914), Metropolitan Museum of Art in New York City. Gezeigt als Anhang XIV von Der Style, 1. Band, Nummer 10 (August 1918). sehen Digitale Dada-Bibliothek.
- Torso (Torso) (1914). Gezeigt als Anhang IV in Der Style, 3. Band, Nummer 2 (Dezember 1919). sehen Digitale Dada-Bibliothek.
- Frau, die Haare kämmt (1914), Billy Rose Kunstgarten von dem Israel-Museum im Jerusalem
- Der Kuss (ca. 1918) - Material und Verbleib unbekannt. Abgebildet als Abb. 29 bei Theo van Doesburg (1919). Drei Vorträge zur Neuen Bildenden Kunst. Amsterdam: Gesellschaft für gutes und billiges Lesen, S. 95. sehen Digitale Dada-Bibliothek.
- La Boxe (1914) - Material und Abmessungen unbekannt. Gezeigt als Anhang XII von Der Style, 2. Band, Nummer 6 (April 1919). sehen Digitale Dada-Bibliothek.
- nackt stehend (1921)[1]
Zeichnungen
- Figur in Bewegung. 1913. Malpapier, Kreide und Bleistift auf Papier. 47,6 × 31,4 cm. New York, Museum für Moderne Kunst. sehen MoMA-Online-Sammlung.
Siehe auch
Externe Links
- Biografische Daten Bei der RKD-Niederländisches Institut für Kunstgeschichte
- Deutsche Nationalbibliothek: Alexander Archipenko
- (und) Archipenko Foundation: Biografie
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
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