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Museum | ||||
Muse im Ziggo Dome 2016. Von links nach rechts: Christopher Wolstenholme, Matthew Bellamy und Dominic Howard. | ||||
| Hintergrundinformation | ||||
| Auch bekannt als | Gothic Pest, Rocket Baby Dolls | |||
| aktive Jahre | 1994 - heute | |||
| Ursprung | ||||
| Genre(s) | Alternativer Rock progressive Rock Weltraumfelsen symphonischer Rock | |||
| Stichworte) | Helium 3, Warner Records, Geschmacksmedien | |||
| Manager | Q-Prime[1] | |||
| Verwandte Handlungen | Feste Strafe | |||
| Mitglieder | ||||
| Sänger, Gitarrist, Keyboarder | Matthew Bellamy | |||
| Bassist, Hintergrundgesang | Christopher Wolstenholme | |||
| Schlagzeuger, Schlagzeug | Dominic Howard | |||
| Offizielle Website (und) IMDb-Profil (und) Allmusic-Profil (und) Last.fm-Profil | ||||
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Museum ist eine britische Rockband aus Teignmouth die 1994 gegründet wurde. Die Band besteht aus Sänger, Gitarrist und Pianist Matthew Bellamy, Schlagzeuger Dominic Howard und Bassist Christopher Wolstenholme.
Muses erstes Studioalbum, ShowgeschäftSie kam 1999 heraus. Singles wie Muskel Museum, Unbeabsichtigt und Sonnenbrand stammen aus diesem. Die Band wurde in dieser Zeit oft mit einer anderen britischen Rockband verglichen, nämlich Funkkopf. Ursprung der Symmetrie, ihr zweites Studioalbum, erschien 2001. Es belegte den dritten Platz in der UK-Album-Charts und erhalten a PlatinStatus. Die Singles Baby einstecken und Neugeboren beide erreichten die Top 20 der UK Single-Charts.[2]
Zwei Jahre später erschien das dritte Studioalbum: Absolution am 21. September 2003. Dies wurde der erste Nummer-eins-Hit der Band in Großbritannien.[2] Cover der Songtexte des Albums Verschwörungstheorien und politische und wissenschaftliche Überzeugungen. 2006 setzte die Band mit dem für die for Mercury Musikpreis nominiert Schwarze Löcher und Offenbarungen, mit als Leadsingle das Lied Supermassives Schwarzes Loch. 2009 wurde das fünfte Studioalbum veröffentlicht Der Widerstand das wurde die Nummer eins in Niederländisch und Belgier Diagramme.
2012 kam das Album Das zweite Gesetz von.
Das erfolgreichste Studioalbum war Drohnen, das im Juni 2015 herauskam. Ihre herausragenden Zahlen sind Sternenlicht,[3]Hysterie,[4]Neutronen stern Kollision, Aufstand und Baby einstecken.
Ende 2018 wurde das lang erwartete neue Album veröffentlicht Simulationstheorie, dem im Sommer die Single vorausging Hinuntergraben. Auch die neue Welttournee wurde angekündigt.
Muses Musik wird beschrieben als alternativer Rock, progressive Rock oder Weltraumfelsen, und ist eine Mischung aus (Hard-)Rock mit klassischen Einflüssen, in späteren Werken manchmal mit elektronischer Musik ergänzt. Ein weiteres Merkmal ist die bombastische und protzige Musik, die sich auch in den Auftritten der Band widerspiegelt. Bellamy benutzt oft seine Falsett und schreibt über Themen wie Liebe, soziale Themen, die Außerirdischer und politische Fragen.
Werdegang
1994 - 1997: Kreation und erste Demos
Matt Bellamy, Chris Wolstenholme und Dom Howard lernten sich mehrere Jahre kennen, bevor sie Muse an ihrer Schule in Teignmouth gründeten.[5] Dann gründeten sie die Indie-Band Muse. Alle drei waren Studenten am Teignmouth Community College.[6] Sie spielten auch alle in einer Band: Bellamy und Howard waren in Gothic Plague und Wolstenholme war Mitglied von Fixed Penalty.[7] Nach der Trennung von Gothic Plague fragten Bellamy und Howard Wolstenholme, ob er in ihrer neuen Band Bass spielen wolle. Bei Fixed Penalty spielte er ursprünglich Schlagzeug, nahm aber das Angebot an, Bassgitarre zu spielen.[8] Der Start der Band war nicht allzu ernst; das Trio spielte ein Jahr lang in fremden Häusern und kleinen Turnhallen. Laut Bellamy war es nichts weiter als "ein Grund für junge Leute, sich abzuhängen, sich zu betrinken und Instrumente zu zerstören".[5] Bellamy war am Anfang nur Gitarrist, aber als sich herausstellte, dass er die beste Stimme des Trios hatte, wurde er auch zum Sänger ernannt.[9] Im Februar 1994 beschloss die Band, an einem „Battle of the Bands“-Wettbewerb teilzunehmen. Als Bandname für diesen Auftritt wurde Rocket Baby Dolls gewählt, ein Name, der nur in dieser Nacht verwendet wurde. Das Trio rechnete selbst nicht mit einem Gewinn und demolierte anschließend die Bühnentechnik (Wolstenholme: "Eigentlich haben wir nur versucht, Nirvana zu imitieren"[10]), aber sie wurden trotzdem als Sieger gekürt.
Der Sieg war ein Signal für das Trio, die Band ernst zu nehmen. Danach wurde der Bandname in Muse geändert und die Band begann mehr Konzerte zu geben.[11] Die Idee zur Gründung der Band 'Muse' (englisch für Muse), kam, nachdem Bellamy eine Aussage von a . gemacht hatte Mittel hörte: "Ich erinnerte mich an ein Medium, das sagte, man könne Musen heraufbeschwören, wenn man sich an einem sehr spirituellen Punkt in seinem Leben befand.[12] Der erste Auftritt als Muse war einen Monat später in einer Rollerdisco in Dawlish.[5] Die anschließenden Konzerte fanden hauptsächlich in Kneipen in Devon. Bellamy: "Die Leute wollten überhaupt keine Band sehen. Sie kamen her, um leise ein Bier zu trinken, während wir in der Ecke Lärm machten."[13] Die Band tourte weiterhin durch England, wurde aber oft gebeten, Coverversionen zu spielen. Da sie sich weigerten, begann die Zahl der Auftritte vorübergehend zu sinken.
Im Mai 1995 die erste Demo Dies ist eine Muse-Demo aufgenommen in Wolstenholmes Haus, mit Hilfe von Bellamys Vater George Bellamy (ex-Die Tornados).[14] Es folgte Anfang 1997 das Newton Abbot-Demo. Ein Song aus dem Demo erschien auf einer offiziellen Veröffentlichung: "Ballonfahrt" (später "Zwilling") wurde 1997 auf einem Compilation-Album von Lockjaw Records mit dem Titel veröffentlicht Hilfe bei der Rückkehr zur Arbeit - Band 1.[15] In der Zwischenzeit wollte Muse wachsen und wusste, dass es in Devon einen Mann gab, der im Musikgeschäft tätig war: Dennis Smith, Besitzer von Sawmills (einem Studio in Cornwall), mit dem er zusammenarbeitete Oase und Supergras aufgenommene Alben. Im Oktober 1995 fand das erste Treffen zwischen ihm und der Band statt. Smith kam öfter, um ihre Auftritte zu sehen und wurde nach und nach von ihren Qualitäten überzeugt.[16] 1997 nahm er Kontakt mit . auf A&R Safta Jaffery, die sich das Band ansah. Smith und Jaffery beschlossen, der Band kostenlose Studiostunden anzubieten.[17] In Cornwall umfasste das vorläufige Repertoire der Band die später veröffentlichten Songs "Cave", "Unintended" und "Muscle Museum".[16]
1997 - 2001: Erste erweiterte Theaterstücke und Showgeschäft
Smith hatte seine eigene Plattenfirma Dangerous Records und beauftragte Muse mit der Veröffentlichung mehrerer EPs unter diesem Label.[17] 1997 entstand die EP im Sawmills Studio Museum, das im Mai 1997 veröffentlicht wurde.[18] Jaffery arrangierte mehrere Vitrinen für Muse, darunter die London 'In The City' (ein Wettbewerb für Bands ohne Plattenvertrag) aber kein britisches Plattenlabel war daran interessiert. Danach nahm Jaffery die Band mit zum Vereinigte Staaten, wo er beim College Music Journal in New York. Dort wurde Muse zu einem neuen Showcase in . eingeladen Los Angeles, wo Maverick Records am schnellsten agierte und die Band am Heiligabend 1998 unter Vertrag nahm.[17] Sie arrangierten auch einige Gigs für die Band in den Vereinigten Staaten und den Niederlanden. Da jedoch noch immer kein Interesse von englischen Plattenfirmen bestand, nahmen Jaffery und Smiths eigene Firma Taste Media die Band unter ihre Fittiche. Taste arrangierte Verträge für Muse mit Mushroom Records (für Großbritannien, Irland, Asien und Australien) und Motor/Universal (ua für Deutschland und Osteuropa). Eigene Labels wurden gezielt ausgewählt, so dass Hoffnung auf eine bessere Zusammenarbeit bestand.[19]
Muse begann nach dem Maverick-Vertrag von London aus zu arbeiten und das zweite Album erschien im Januar 1999 Muskel Museum. Es gab einige Medienaufmerksamkeit für die Band von unter anderem DJ Steve Lamacq und NME.[6][20] Bereits 1998 hatte Muse mit der Arbeit an einem Debütalbum begonnen. Die Produktion erfolgte in Zusammenarbeit mit John Leckie, ein Produzent, mit dem gearbeitet hatte Funkkopf und Die Verve. Die Band kannte Leckie durch seine Arbeit in den Sawmills Studios. Das Album wurde im Mai fertiggestellt und die Debütsingle folgte einen Monat später.uno", der den 73. Platz in der UK Single-Charts.[21] "Höhle" wurde die zweite Single vor dem Debütalbum Showgeschäft kam im Oktober raus.[11][22] Drei weitere Singles folgten: "Muskel Museum", "Sonnenbrand" und "Unbeabsichtigt".Showgeschäft wurde unter anderem von NME hervorgehoben, die Muse als "die erste große Gitarrenband des 21. Jahrhunderts" bezeichneten.[23]Showgeschäft wurde von vielen Medien hauptsächlich mit der Arbeit von Radiohead verglichen; ein Stigma, das lange anhielt.[11] Bellamy musste dies mehrmals in den Medien erklären, dass Muse kein „Radiohead-Light“ sei.[24]
Im August 1999 spielte Muse, um zu promoten Showgeschäft in relativ kleinen Sälen für mehrere hundert Personen, aber auch beim Festival Route du Rock in Frankreich für 10.000 Personen - ihr damals größter Auftritt. Bellamy rief dieses Konzert in dem Moment an, als er erkannte, dass Muse "wirklich groß werden könnte".[16] Am 2. Dezember 1999 traten sie als Support Act für Wohnen im Prunksaal in Den Haag. Im folgenden Jahr tourte die Band als Vorgruppe für Bands wie Foo Fighters und rote scharfe Chilischoten in den Vereinigten Staaten. Sie traten auch auf mehr als 50 Festivals auf, darunter das von Pinkpop, Glastonbury und der Lese- und Leeds-Festivals.[12][25] Konzerte fanden auch in Japan und Australien. Um für die Japan-Tour zu werben, wird die ep Zufällig 1-8 veröffentlicht. Muse gewann auch die Auszeichnung "Best New Act" bei den NME Awards. Es wurde für den gleichen Preis bei der nominiert Britische Auszeichnungen, konnte es aber nicht gewinnen.[20]
2001 - 2002: Ursprung der Symmetrie und Radau
Anfang 2000, während ihrer US-Tour, begannen Muse, neue Songs zu schreiben.[26] Während der diesjährigen Konzerte wurden neue Songs vorgestellt, darunter "Razor Blades" (später "Screenager") und "Plug In Baby".[27][28] Muses Tour endete im November, woraufhin die Band mit den Aufnahmen zum zweiten Album begann. Leckie wurde erneut gebeten, dies zu produzieren, obwohl die Band auch Dave Botrill als Co-Produzenten engagierte.[11] Nachdem die Aufnahmen abgeschlossen waren, wurde die erste Single "Baby einsteckenveröffentlicht, gefolgt von einer englischen Tour.[29] Die Single erreichte Platz 11 der britischen Single-Charts, ihre bisher höchste Platzierung. Die zweite Single wurde im Juni veröffentlicht und hieß "Neugeboren". Dies wurde zwei Wochen vor der Veröffentlichung des Albums veröffentlicht Ursprung der Symmetrie.[30] Später erschienen zwei weitere Singles: "Glückseligkeit" und "Hypermusik/Wohlfühlen".
Ursprung der Symmetrie erreichte Platz drei der UK-Charts.[31] Das Album wurde von den Rezensenten positiv bewertet; unter anderem erhielt es von NME eine Punktzahl von 9 von 10. Die Band gewann in diesem Jahr mehrere Auszeichnungen und nahm den Preis für die beste britische Band bei den Kerrang Awards mit nach Hause. Muse wurde auch für drei Q Awards (bestes Album, bester Live-Act und bester Produzent) nominiert, konnte sie jedoch nicht gewinnen.[11] Das Album war auch bereit für die Veröffentlichung in den Vereinigten Staaten, aber das Plattenlabel Maverick entschied, dass die Songs nicht genug zugänglich ('radiofreundlich') waren. Sie kritisierten auch Bellamys Verwendung seiner Falsett. Muse beschloss, sich von Maverick zu trennen, was bedeutete, dass das Album erst im September 2005 in den USA veröffentlicht wurde.[32]
Muse startete mit der Veröffentlichung des Albums eine europäische Konzertreihe, gefolgt von Festivalauftritten unter anderem bei Lowlands, Rock Werchter und V Festival. Im Oktober gab es eine weitere Europatournee mit einem Auftritt im Heineken Music Hall. Ende November endete Muse mit vier Konzerten in Japan. Auch 2002 spielte die Band auf verschiedenen Festivals wie Pinkpop und Rock am Ring/Rock im Park. Die letzte Aufführung dieses Jahres fand im August beim Reading and Leeds Festival statt.[33] Im Juni 2002 veröffentlichte Muse die Single/ep Toter Stern/In deiner Welt von. "Dead Star" wurde von Bellamy als "sehr Heavy Rock, aber kein Hinweis auf das nächste Album" beschrieben. Der EP folgten zwei Wochen später die (Doppel-)CD und DVD Radau . Die erste CD enthielt eine Auswahl von B-Seiten, die aus dem Showgeschäft- und Ursprung der SymmetrieSitzungen. Die zweite CD enthielt einen Teil der Konzerte, die Muse am 28. und 29. Oktober 2001 in Le Zenith in Paris. Die DVD enthielt das gesamte Pariser Konzert sowie eine Dokumentation über die Band.[34]
2003 - 2005: Absolution und Glastonbury
Nach den Festivals in Reading und Leeds 2002 konnte Muse erstmals seit dem Aufstieg der Band eine Pause einlegen. Bellamy: "Wir haben fast den Kontakt zu [Familie, Freunden und Bekannten] verloren. Als wir uns zum ersten Mal wieder um den Tisch gesetzt haben, haben wir uns entschieden, den vollen Terminkalender so lange wie möglich zu verschieben. Wir mieteten einen Proberaum in London und verbrachten ein paar Monate dort ohne Druck zu üben und an den neuen Songs zu arbeiten. Wir konnten wieder wirklich ‚freie‘ Musik machen, es war wie die Tage in Teignmouth ohne Plattenvertrag." Das sorgte seiner Meinung nach auch dafür, dass die Songs viel besser komponiert waren als bei Ursprung der Symmetrie.[16] Bellamy schrieb übrigens bereits Anfang 2002 neues Material.[34]
Für die Aufnahme des Albums wurde entschieden, nicht mit Leckie zu arbeiten, sondern mit Paul Reeve, John Corfield und insbesondere Rich Costey. Bellamy: "Er hat so ziemlich das gesamte Album produziert und auch gemischt. Er hat genau verstanden, was wir erreichen wollten." Muse wollte auf dem Album mit einem kompletten Orchester groß rauskommen, aber nach der Aufnahme von zwei Songs wurde dieser Ansatz abgelehnt und sie beschlossen, 'zurück zu den Grundlagen' zu gehen. Laut Bellamy hatten der Irakkrieg und das sich wandelnde politische Klima einen Einfluss auf das Album: „Es gibt viele apokalyptische Elemente in den Songs. Während der Aufnahmen brach der Irakkrieg aus und die Richtung des Albums nahm plötzlich eine hübsche“ drastische Wende. Eine globale Angst und Misstrauen gegenüber den Mächtigen."[11] Im September 2003 kam das Album Absolution von. Mit diesem Album, klassische Musik gemischt mit Hartgestein. "Die Zeit wird knapp“ wurde Muses erster Top-10-Hit in Großbritannien.[11] In Ergänzung, "Hysterie", "Sing für die Absolution" und "Schmetterlinge und Hurrikaneals Single veröffentlicht.
Im September startete Muse die 'Absolution Tour' mit einem Auftritt in der Amsterdamse Milchstraße. Später in diesem Jahr folgte eine europäische Konzertreihe und 2004 Aufführungen in Australien, Japan und Nordamerika, um im Sommer für die Festivals nach Europa zurückzukehren, wo Muse unter anderem das V Festival, T In The Park und Pinkpop als Headliner spielte.[35] Im Juni war Muse auch Headliner der Glastonbury-Festival. Eine Stunde nach dieser Aufführung starb Howards Vater, der beim Konzert anwesend war, an Herzstillstand. Die Band nahm sich eine Woche frei, um Howard zu unterstützen. Bellamy: "Zumindest denke ich, dass [Dom] glücklich war, dass sein Vater ihn in unserer bisher besten Nacht der Band gesehen hat." Im August 2004 war Muse der Support Act für Die Heilung in den USA, doch nach einer Handgelenksverletzung von Wolstenholme mussten die letzten drei Einsätze abgesagt werden. Um eine Woche später beim V Festival zu spielen, die Hilfe von Morgan Nicholls, der Wolstenholme am Bass ersetzte.[11] Das Jahr endete mit einem Doppelkonzert im Londoner Earls Court.[35]
Muse gewann 2004 zwei MTV Europe Music Awards, die des "Best Alternative Act" und des "Best UK & Ireland Act". Sie gewannen auch den Q-Award für "Best Live Act". Auf der Britische Auszeichnungen 2005 gewannen sie erneut den Preis für den "Besten Live-Act". 2005 tourten sie nur im April und Mai mit einer Reihe von Auftritten in den USA. Das letzte Konzert des Jahres war in Paris vor dem Live8. Nach der Veröffentlichung von Absolution Muses Vertrag mit Taste Media lief aus, woraufhin Taste by Jaffery and Smith im August an Warner Music verkauft wurde. Infolgedessen landete die Band automatisch bei dieser Plattenfirma, durfte aber innerhalb von Warner ein eigenes Label gründen: Helium-3.[36] Die erste Ausgabe von Warner war Absolution-Tour im Dezember, mit einer Aufnahme der Glastonbury-Aufführung 2004 und einigen Bildern von anderen Konzerten.
2006 - 2008: Schwarze Löcher und Offenbarungen und Wembley-Auftritte
Um ein neues Album zu schreiben, beschlossen die Bandmitglieder, vorübergehend in ein französisches Schloss umzuziehen. Dies um in Ruhe zu arbeiten und neue musikalische Einflüsse zu erhalten. In Frankreich spielten sie mit neuen Instrumenten wie Synthesizern.[37] Ungefähr 20 Songs wurden komponiert und die Band hatte mit den Aufnahmen begonnen, aber diese wurden von den Bandmitgliedern als "sehr langsam" empfunden, weil sie immer mehr Probleme mit der ruhigen Umgebung hatten. Muse beschloss daraufhin, das Album in New York weiter aufzunehmen.[38] In New York schloss sich Rich Costey wieder der Band an, obwohl die Produktion diesmal gemeinsam in den Händen von Costey und Muse lag.
Die erste Single“Supermassives Schwarzes Loch" erschien im Juni 2006; eine Woche vor der Veröffentlichung des vierten Studioalbums Schwarze Löcher und Offenbarungen. Musikalisch ist die klassische Seite von Muse weniger hörbar und enthält mehr elektronische Musik. Textlich wurde Bellamy stark von politischen Ereignissen und dem Außerirdischen beeinflusst. Schwarze Löcher und Offenbarungen wurde 2006 für a . nominiert Mercury Musikpreis (die verloren ging zu Arktische Affen) und als "Bestes Album" bei den Brit Awards.[39][40] Es erreichte auch Platz eins der britischen Charts und Platz zwei in Belgien und den Niederlanden.[41] Das Album bekam ein Platinum Europa-Auszeichnung nach einer Million verkauften Exemplaren. Vier weitere Singles wurden später veröffentlicht: "Sternenlicht", "Ritter von Cydonia", "Unbesiegbar" und "Karte der Problematik".
Nach der Veröffentlichung des Albums startete Muse sofort eine Tour, diesmal jedoch mit Morgan Nicholls als dauerhafte Ergänzung zur Live-Formation. Nicholls konzentrierte sich hauptsächlich auf Keyboard und Synthesizer. Im Sommer finden Festivals wie Lese- und Leeds-Festivals, rock Werchter und Tiefland betroffen. Im Sommer und Herbst war die Band auch in den USA für eine Tournee präsent. Ende 2006 folgte eine Europatournee, bei der die Brabanthallen und der Sportpalast betroffen waren. 2007 tourte Muse durch Australien und Asien und fungierte als Support-Act für . in den USA Meine chemische Romanze. Im Sommer spielte die Band wieder auf mehreren Festivals, darunter zum vierten Mal bei Pinkpop. Im Herbst tourten sie erneut ausgiebig durch die USA, mit einer Show in Madison Square Garden vor ausverkauftem Haus (20.000 Menschen), der bisher größte Auftritt des Landes.[42][43]
Am 16. und 17. Juni 2007 spielte Muse ausverkauft Wembley-Stadion in London; ihre größten Auftritte aller Zeiten. Die Band war der zweite Künstler, der im neuen Stadion auftrat.[44][45] Im März 2008 erschien eine Aufzeichnung der Aufführung auf CD und DVD unter dem Namen HAARP.[46] 2008 spielte Muse Konzerte in der Vereinigte Arabische Emirate, Südafrika und Südamerika.[47] Im April desselben Jahres besuchte die Band das Benefizkonzert des Teenage Cancer Trust im Londoner Royal Albert Hall.[48] Der letzte Auftritt im Jahr 2008 war als Headliner des V Festivals.[49] Im August sickerte ein neuer Muse-Song ins Internet: „Who Knows Who“ war eine Zusammenarbeit mit Mike Skinner und erschien später als B-Seite auf "Uprising".[50]
2009 - 2010: Der Widerstand und erste Stadionführung
Im Mai 2008 wurde bekannt, dass Muse mit dem Schreiben eines neuen Albums begonnen hatte.[51] Das Album wurde komplett selbst produziert und Bellamy beschloss, eine „Symphonie“ für diese Platte aufzunehmen, an der er mehrere Jahre gearbeitet hatte. Vieles davon war orchestral und von Bellamy selbst arrangiert.[52] Später stellte sich heraus, dass das Stück den Titel "Exogenesis" trug. Die Arbeit für das Album, die im Comer See, wurde 2009 fortgesetzt. Im Februar gewann Muse zum zweiten Mal den NME Award als 'Best Live Act' und im Mai wurde bekannt gegeben, dass das neue Album Der Widerstand angerufen würde.[53] Im Sommer organisierte Muse eine weltweite Suche nach USB-Sticks in sechs verschiedenen Städten, die gemeinsam über eine Website den Song „United States of Eurasia“ veröffentlichten.[54]
Der Widerstand wurde im September 2009 veröffentlicht, mit "Aufstand„als erste Single. Später auch erschienen“Stille Wünsche" und "Widerstand" als Singles. Das Album belegte unter anderem den ersten Platz in den britischen, niederländischen und belgischen Charts. Zwei "Heimkehr"-Konzerte fanden einen Monat zuvor in Teignmouth statt; Muses erste Auftritte seit einem Jahr. Danach fungierte die Band als Support-Act zum U2 in den USA, um im Oktober und November eine eigene europäische Konzertreihe zu spielen. Dies beinhaltete die Sportpalast Antwerpen und Ahoi Rotterdam betroffen. Die Tournee wurde im Frühjahr 2010 in Australien, Asien und Nordamerika fortgesetzt.[55] Im Sommer spielte Muse ihre allererste Stadiontour und besuchte neun europäische Stadien und Parks (einschließlich der Goffert-Park, zweimal Stade de France und zweimal Wembley). Die Band spielte auch auf einigen Festivals, darunter rock Werchter, sziget, Rock am Ring und Rock im Park.[56] Auf der Glastonbury-Festival die Band wurde während einer Coverversion von U2's"Wo die Strassen keinen Namen haben" begleitet von Die Kante.[57]
Im Februar 2010 wurde Muse bei den jährlichen NME Awards als beste britische Band ausgezeichnet.[58] Inzwischen erschienen zwei Neuerscheinungen: Im April veröffentlichte die Band die EP Exogenese in den USA zum Record Store Day.[59] Darüber hinaus wurde im Mai eine neue Single mit dem Titel "Neutronenstern-Kollision (Liebe ist für immer)Es wurde für den Film The Twilight Saga: Eclipse geschrieben Der Widerstand wird im Herbst mit Konzerten in den USA, Kanada und Australien enden.[55] Laut Wolstenholme machen die Bandmitglieder dann eine Pause, um 2011 ein neues Album zu starten.[60] Die überirdische Faszination der Vier erreicht einen vorläufigen Höhepunkt mit der Ankündigung, die erste Band im All sein zu wollen.[61] Zufällig gab die niederländische Band bekannt band Pioniere der Liebe nicht viel früher das gleiche auf Radio 3FM.[62]
2011 - heute: Das 2. Gesetz und Drohnen
Am 20. Oktober 2011 gab der damalige Manager der Band, Anthony Addis, bekannt, dass das sechste Studioalbum im Oktober 2012 erscheinen wird. Laut Addis haben sie bereits viel Material geschrieben und sind nun dabei, das Album aufzunehmen. Am 6. Juni veröffentlichte die Band a Anhänger des kommenden Albums auf der offiziellen Website. Darin wird unter dem Albumtitel die Verbindung zur Wirtschaftskrise, der Umwelt und den Kriegen auf der ganzen Welt hergestellt Das zweite Gesetz. Die Zwischensequenz beginnt mit einem sich langsam aufbauenden Orchester, Teil des unveröffentlichten Songs Unsustainable, bis unerwartet eine neue Seite von Muse auftaucht. Ein dreißig-Sekunden-Stück Dubstep, aber 100% instrumental, wurde in einem Interview mit dem NME Magazine am 24. Juli 2012 festgestellt. Dieses Stück wäre der Song "The 2nd Law: Unsustainable". Das Album erscheint am 16./17. September 2012. Im Video sieht man eine Frau, die wie in einer Nachrichtensendung einen Text liest. Die Texte wurden vom Leadsänger geschrieben Matthew Bellamy 2 Tage früher über Twitter platziert und verweist auf die Zweiter Hauptsatz der Thermodynamik (Das zweite Gesetz).[63]
Am 7. Juni kündigte Muse eine Europatour an, um das neue Album zu promoten. Während der Tour treten sie im Ziggo Dome im Amsterdam und der Sportpalast im Antwerpen. Am 27. Juni kündigte Muse ihre neueste Single "ÜberlebenDieser Song ist auch der offizielle Titelsong für die Olympische Sommerspiele 2012 im London. Die niederländische Premiere von "Survival" war während der Radiosendung MitMichiel auf 3FM.
Am 13. Juli veröffentlichte Muse die Tracklist des neuen Albums auf der offiziellen Seite. Es hat 13 Songs und in einem NME-Interview hat Muse bereits ihre neuen Songs beschrieben;Vorherrschaft, ein Song mit Blues-Einflüssen und einem Höhepunkt. Themen wie die Zerstörung der Erde. Wahnsinn ist ein von der Liebe inspirierter elektronischer Song. Panikstation hat 80er Einflüsse und ist ein bisschen wie Prince. Vintage Drum-Beats sind ebenfalls eingearbeitet. Der fünfte Track des Albums heißt Überleben, Vorgestellt von Auftakt, eine Minute lange Komposition. Folge mir handelt von Matts Vaterschaft und dem neugeborenen Sohn Bingham Hawn Bellamy und wird sogar ein Intro mit seinem Herzrhythmus enthalten. Mit Tiere Matt meint die Banker in einem Lied mit Flamenco drin. Entdecker wird als Korallen-Pop-Song beschrieben und Großes Frieren handelt von der möglichen Apokalypse, kein neues Muse-Thema. Es gibt auch Theorien über einen Bezug zwischen Muses Big Freeze und Nirvanas Big Cheese, der für Muse eine große Inspirationsquelle war. Die beiden herausragenden Zahlen Rette mich und Flüssigen Zustand werden von Bassist Chris geschrieben und sogar gesungen. Die Songs handeln von seiner früheren Alkoholsucht, mit der er während der Aufnahmen zu The Resistance Probleme hatte. Die letzten beiden Lieder sind Opern mit einer überraschenden Wendung, so die Band. Das 2. Gesetz: Nicht nachhaltig und Das 2. Gesetz: Isoliertes System Sie sagen.
Bellamy sprach zum ersten Mal über das nächste Album, Drones, nach The 2nd Law bei einem Konzert im Olympiastadion von Helsinki am 27. Juli 2013. Nach den Zahlen aufgeregt und ja bitte er sagte folgendes:
Wir haben diese Songs seit ungefähr 6 Jahren nicht mehr gespielt... Etwas in diese Richtung. Dies war eine Probe. So wird das nächste Album klingen, okay?
— Matthew Bellamy am 27. Juli 2013[64]
Im Interview mit dem Musikmagazin Rollender Stein, backstage bei der Ich hörte RadioMusikfestivals gab die Band bekannt, dass es einen Konzertfilm ihres Auftritts beim Olympiastadion im Rom. Der Film wird veröffentlicht in 4KQualität und ist damit der erste Konzertfilm, der in so hoher Auflösung gedreht wurde.[65]
Am 10. März 2015 wurde das erste Material vom neuen Album Drones veröffentlicht: Das Lied heißt 'Psycho“ und enthält ein Gitarrenriff, das Muse oft beim Jammen während eines Auftritts verwendet hat. Dreizehn Tage später wurde die Lead-Single des Albums „Dead Inside“ veröffentlicht.
Am 18. Mai 2017 wurde die erste neue Single nach dem Album Simulation Theory veröffentlicht. Das Lied trägt den Titel Hinuntergraben.
Musikstil und Einflüsse
jede Musik Muse nennt "eine Fusion zwischen progressive Rock, Glam, Elektronik und Funkkopf-beeinflusste Experimente".[66] Im Gegensatz dazu betont Rollender Stein die "Kombination zwischen apokalyptischer Imagination und Sci-Fi-Gitarrenarbeit".[67] Charakteristisch ist Bellamys Klavierwerk, inspiriert von klassischen Komponisten. Bellamy über die Verbindung zwischen Hardrock und Klassik: „Unsere Musik basiert auf dem Konflikt zwischen dem physischen, aggressiven Gefühl von Hardrock und der nachdenklicheren und abstrakteren klassischen Musik. Wir versuchen, eine Brücke zwischen diese beiden, die etwas völlig Neues und Originelles schaffen."[68] Bellamy ist für das Schreiben der Songs innerhalb der Band verantwortlich. Manchmal werden die Songs mit Ideen von Wolstenholme und Howard ergänzt. Bellamy über die Rollenverteilung: „Die anderen beiden ermöglichen mir, das zu tun, was ich tue. Ohne einander haben wir keine Existenzberechtigung. (...) Ihr Antrieb ist weniger groß, das stimmt und da hört es auf Ich denke, ich denke mehr über Musik nach und beschäftige mich mit der Band, yeah Zusammen halten sie mich auch im Gleichgewicht, damit die Stopps nicht platzen, weil ich manchmal zu extremen Extremen tendiere. Sie stoßen mich dann zurück wieder ins Zentrum."[69]
Die Band macht ihre Musik oft bombastisch und übertrieben. Dass Muse das nicht ganz ernst meint, wurde auch nach der Veröffentlichung von The Resistance von . betont Königin-Gitarrist Brian May, der dachte, dass Muse, wie seine eigene Band, oft die Augenzwinkern haben.[70] Bellamy dazu im Jahr 2001: „Ich weiß, dass wir manchen ziemlich dramatisch erscheinen. Ich mache das mit Absicht, weil ich denke, dass die meiste Musik heutzutage langweilig ist. Ich halte alles ein bisschen übertrieben und sehe keinen Grund, das zu verbergen.“[71] 2007 sagte der Frontmann in einem Interview: „Wir spielen gerne mit exzentrischen Ideen. Manchmal denke ich sogar: „Das ist ziemlich langweilig, nicht wahr?“ Einen Song „Knights of Cydonia“ zu nennen, könnte diesen Humor nur bestätigen, besonders wenn der epische Inhalt fast auf ein komisches Niveau gebracht wird. (...) Sowohl auf der Bühne als auch im Studio gibt es das Element von 'egal'. Man hat viele Freiheiten, wenn man über sich selbst lachen kann.“[37]
In den Anfangsjahren der Band wurde Muse oft mit Radiohead verglichen, wobei der Schwerpunkt auf dem alternativen Rocksound und den Falsettstimmen von Bellamy undmy lag Thom Yorke.[72] Auch die Musikpresse schrieb über Vergleiche mit Jeff Buckley, aber laut Bellamy hatte keiner der beiden Künstler jemals einen Einfluss auf Muse. Zu den Bands, die ihn inspiriert haben, gehören Dinosaurier jr., Sonic Youth und Das Jimi Hendrix-Erlebnis.[69][73] Bellamy hörte auch viel von klassischen Komponisten, darunter Berlioz, Chopin, Rachmaninow und Debussy.[69] Die Muse-Bandmitglieder kennen auch einige gemeinsame Idole, wie zum Beispiel Wut gegen die Maschine, Nirwana, dEUS, Seelenwachs und Millionär.[72] Queen war anfangs keine Inspiration; die Bandmitglieder wussten es vorher Showgeschäft nur ihre Hits. Nachdem sie jedoch von den Medien mit Queen verglichen wurden, beschlossen sie, ihre Musik zu hören, und sie beeinflusste Muses Sound.[74]
Text
Matt Bellamy, der in erster Linie für alle Texte von Muse verantwortlich ist, beginnt einen Song immer zuerst mit der Musik. Dann ermittelt er, welche Emotion damit verbunden werden kann und sucht dann nach passenden Worten. Bellamy: „Das hört sich so an, als hätten all deine Texte keinen wirklichen Story-Wert. Trotzdem bin ich mir sicher, dass es genug Zeilen gibt, um etwas daraus zu machen, eine Botschaft, ein Gefühl. Musik ist das Medium, mit dem du Situationen in deinem Leben verbindest . Und wenn du wieder ein Lied aus deiner Vergangenheit hörst, bist du sofort wieder in dieser Zeit, mit all den Gefühlen, Problemen, Emotionen."[75] Die Texte der ersten beiden Alben Showgeschäft und Ursprung der Symmetrie meist mit Liebe, Traurigkeit, Gefühlen und Problemen beschäftigt. NME nannte die Band in dieser Zeit auch "Angstrocker".[76] Bellamy beschrieb diese als seine persönlichsten Texte: „Ich hatte damals mit allen möglichen Problemen zu kämpfen. Probleme wie alle anderen. Durch solche Texte kam ich schließlich heraus. Es ging darum, negative Energie durch Worte loszuwerden.“[75]
Um den Zeitraum von Absolution Bellamy interessierte sich mehr für Politik und er reflektierte dies in seinen Texten. Een oorzaak daarvan was volgens hem de veranderingen in de wereld toentertijd.[77] Van invloed op Absolution was onder andere de Irakoorlog en het Britse beleid van Tony Blair. Op het album uitte Bellamy zich tevens als uitgesproken atheïst en bekritiseerde de machthebbenden met het nemen van beslissingen op religieuze grond, zoals George W. Bush en de islamitische regeringsleiders. De kern hiervan wordt door Bellamy samengevat in "Thoughts of a Dying Atheïst": "Het is een zeer provocerende song, waarin ik me doelbewust als atheïst opstel. Er zit veel boosheid in. In feite roep ik de machtswellustelingen ter verantwoording die zich achter hun Godsmasker schuil houden."[69] De angst over het verval van de wereld door deze problemen worden volgens hem beschreven in "Apocalypse Please".[68] Op het album Black Holes and Revelations richt Bellamy zich onder andere op het buitenaardse, zoals in de nummers "Supermassive Black Hole" en "Knights of Cydonia", waar een beschaving op Mars wordt beschreven.[37]
Voor het album The Resistance haalde Bellamy inspiratie uit boeken zoals The Grand Chessboard van Zbigniew Brzeziński en The Black Swan van Nassim Nicholas Taleb.[78]The Grand Chessboard behandelt de theorie dat de Verenigde Staten heel Eurasia moet overnemen om zeker te zijn van bepaalde grondstoffen. Uit deze gedachte is het nummer "United States of Eurasia" ontstaan.[79] Tevens is het nummer "MK-ULTRA" vernoemd naar het gelijknamige project. Actuele gebeurtenissen, zoals de kredietcrisis, hebben ook invloed gehad op de teksten, zoals Howard verklaart: "Toen we begonnen aan de plaat was het ongemak richting de gebeurtenissen wereldwijd voelbaar [refererend aan de kredietcrisis]. (...) Het was ook al een tijd geleden dat er zoveel mensen de straat op gingen om te protesteren. Daarom zijn enkele nummers van ons ontstaan uit het idee van een 'weerstand' ('resistance').[80] Wolstenholme: "Uprising" heeft dat protest-gevoel bij zich. Ik denk dat het hele nummer gaat over het hebben van een soort wantrouwen tegen de machthebbenden, of dat nou politici of bankieren zijn. We leven in een maatschappij waar je wordt geacht je mond te houden en zaken gewoon te accepteren."[81] De afsluiter van het album "Exogenesis", gaat over het verlaten van de mensheid naar een andere planeet om daar een nieuwe en betere beschaving op te bouwen.[80]
Concerten
Het podiumontwerp voor de Wembley-concerten in 2007. |
Voor 'The Resistance Tour' in 2009 creëerde Muse beweegbare zuilen, waarbij het trio boven het podium uit kon stijgen. |
Muse heeft de afgelopen jaren enkele gerenommeerde prijzen gewonnen op het gebied van live-optredens. De band won tweemaal een BRIT Award,[82][83], tweemaal een Kerrang! Award[84][85] en driemaal een Q Award voor 'Best Live Act'.[86][87] Tevens won Muse tot op heden driemaal de 'Best Live Band'-prijs bij de NME Awards[66][88][89] en won het in 2007 de prijs van 'Headliner' tijdens de MTV Europe Music Awards.[90] Het grootse en pretentieuze van de muziek wordt ook doorgevoerd in de live shows. Na het Pinkpop-optreden in 2007 omschreef 3VOOR12 het concert als "bombastische superrock van kosmische proporties. Een overdonderende geluidsmachine met duizelingwekkende arrangementen en grootse thema's. Muse balanceert op de rand van grootheidswaan, maar weet precies waar de grens ligt."[91]
Volgens Bellamy kwam het bewustzijn voor het iets extra's brengen op het podium voor het eerst tijdens hun eerste Amerikaanse toer in 2000, toen ze in het voorprogramma van bands en op festivals stonden. Bellamy: "Als je voor tienduizend Amerikanen staat die Muse geen reet kunnen schelen, wil je ze weleens laten zien wat je waard bent. Dus ging er een knop om. Óf je verstopt je voor zo'n gedesinteresseerde massa, of je gaat gewoon het podium op met een instelling van 'whoa, yeah!' Ik koos voor dat laatste."[92] Vanaf de toer in 2002 hield Muse zich meer bezig met het visuele gedeelte van een concert. Tijdens die concertreeks werd er onder andere gewerkt met videoschermen. Howard toentertijd hierover: "Sinds onze laatste tournee werken we met grote filmschermen op het podium. Eentje waarop je mij ziet, eentje met Chris en eentje met Matthew. Aan alle kanten word je daarvoor door cameramensen belaagd. Een ervaring, als je net uit het kleine clubcircuit komt. In het begin wat vreemd, maar je raakt eraan gewend, en gaat proberen het optimaal te benutten, als extra onderdeel van de hele show."[75] In 2007 speelde Muse tweemaal voor een uitverkocht Wembley Stadium, hun eerste stadionconcerten. De band gebruikte voor de shows een decor met satellietschotels op de achtergrond en verschillende pyrotechnieken. Ook waren er gymnasten aanwezig die aan een ballon door het stadion zweefden.[45]
Voor de toer ter promotie van The Resistance in 2009 werd een nieuw concept ontworpen. Te zien was een rond podium met drie zuilen die beweegbaar waren: in de laagste stand was een vlak podium te zien, maar in de hoogste stand torenden de bandleden ieder op hun eigen zuil boven het publiek uit. Op de zuilen waren via ledschermen videobeelden en animaties te zien.[93] Muse, die samenwerkte met stagedesigner Es Devlin, raakte geïnspireerd door het boek 1984 van George Orwell. Howard: We kwamen met het idee van een institutionele structuur en Devlin wilde het gevoel creëren van twee mensen die in deze utilitaristische gevangenis vast zaten." Dit resulteerde in de drie torens waar de bandleden in 'gevangen' werden.[94] Voor de stadiontoer in 2010 werd voortgeborduurd op 1984: het podium had de vorm van een piramide, maar het uiterlijk van een gebouw. Volgens Bellamy moesten de ramen de verschillende ministeries uit het boek voorstellen.[95]
Bezetting
Tijdlijn

Discografie
Albums
| Album met eventuele hitnotering(en) in de Nederlandse Album Top 100 | Datum van verschijnen | Datum van binnenkomst | Hoogste positie | Aantal weken | Opmerkingen[96] |
|---|---|---|---|---|---|
| Showbiz | 04-10-1999 | 22-01-2000 | 53 | 18 | |
| Origin of Symmetry | 18-06-2001 | 23-06-2001 | 19 | 42 | Goud |
| Hullabaloo Soundtrack | 01-07-2002 | 06-07-2002 | 23 | 14 | Verzamelalbum met b-sides en livetracks |
| Absolution | 22-09-2003 | 27-09-2003 | 2 | 29 | |
| Black Holes and Revelations | 03-07-2006 | 08-07-2006 | 2 | 42 | |
| HAARP | 17-03-2008 | 22-03-2008 | 4 | 20 | Livealbum |
| The Resistance | 11-09-2009 | 19-09-2009 | 1(1wk) | 72 | Platina |
| The 2nd Law | 28-09-2012 | 06-10-2012 | 1(1wk) | 48 | Goud |
| Live at Rome Olympic Stadium | 29-11-2013 | 07-12-2013 | 7 | 29 | Livealbum |
| Drones | 05-06-2015 | 13-06-2015 | 1(2wk) | 64 | Goud |
| Simulation Theory | 09-11-2018 | 17-11-2018 | 1(1wk) | 16 | |
| Origin of Muse | 06-12-2019 | 14-12-2019 | 58 | 1 | Verzamelalbum |
| Album met hitnotering(en) in de Vlaamse Ultratop 200 albums | Datum van verschijnen | Datum van binnenkomst | Hoogste positie | Aantal weken | Opmerkingen |
|---|---|---|---|---|---|
| Showbiz | 1999 | 01-07-2000 | 29 | 7 | |
| Origin of Symmetry | 2001 | 30-06-2001 | 9 | 20 | Goud |
| Hullabaloo Soundtrack | 2002 | 13-07-2002 | 28 | 6 | Verzamelalbum met b-sides en livetracks |
| Absolution | 2003 | 27-09-2003 | 7 | 36 | |
| Black Holes and Revelations | 2006 | 08-07-2006 | 1(3wk) | 67 | |
| HAARP | 2008 | 22-03-2008 | 3 | 15 | Livealbum |
| The Resistance | 2009 | 19-09-2009 | 1(2wk) | 74 | Platina |
| The 2nd Law | 2012 | 06-10-2012 | 1(2wk) | 77 | Goud |
| Live at Rome Olympic Stadium | 2013 | 07-12-2013 | 12 | 25 | Livealbum |
| Drones | 2015 | 13-06-2015 | 2 | 77 | |
| Simulation Theory | 2018 | 17-11-2018 | 2 |
Singles
| Single met eventuele hitnotering(en) in de Nederlandse Top 40 | Datum van verschijnen | Datum van binnenkomst | Hoogste positie | Aantal weken | Opmerkingen[97] |
|---|---|---|---|---|---|
| Muscle Museum | 1999 | - | - | - | Nr. 100 in de Single Top 100 |
| Unintended | 2000 | - | - | - | Nr. 99 in de Single Top 100 |
| Plug In Baby | 2001 | - | - | - | Nr. 63 in de Single Top 100 |
| Bliss | 2001 | 20-10-2001 | 40 | 2 | Nr. 70 in de Single Top 100 |
| Dead Star / In Your World | 2002 | - | - | - | Nr. 69 in de Single Top 100 |
| Time Is Running Out | 2003 | 20-09-2003 | 27 | 2 | Nr. 50 in de Single Top 100 |
| Hysteria | 2003 | 29-11-2003 | tip15 | - | Nr. 92 in de Single Top 100 |
| Sing For Absolution | 2004 | 05-06-2004 | 12 | 9 | Nr. 7 in de Single Top 100 |
| Butterflies & hurricanes | 2004 | 02-10-2004 | tip7 | - | Nr. 29 in de Single Top 100 |
| Supermassive Black Hole | 2006 | 24-06-2006 | tip2 | - | Nr. 39 in de Single Top 100 |
| Starlight | 2006 | 19-08-2006 | tip12 | - | Nr. 52 in de Single Top 100 |
| Knights of Cydonia | 27-11-2006 | - | - | - | Nr. 91 in de Single Top 100 |
| Map of the Problematique | 18-06-2007 | - | - | - | Alleen download |
| Uprising | 03-08-2009 | 22-08-2009 | 22 | 6 | Nr. 22 in de Single Top 100 |
| Undisclosed Desires | 19-10-2009 | 28-11-2009 | tip4 | - | Nr. 70 in de Single Top 100 |
| Resistance | 25-01-2010 | 13-02-2010 | tip6 | - | |
| Neutron Star Collision (Love Is Forever) | 17-05-2010 | - | - | - | Nr. 25 in de Single Top 100 |
| Survival - Official song of the London 2012 Olympic games | 02-07-2012 | 14-07-2012 | 31 | 2 | Nr. 12 in de Single Top 100 |
| Madness | 27-08-2012 | 08-09-2012 | 33 | 3 | Nr. 43 in de Single Top 100 |
| Psycho | 2015 | - | - | - | Nr. 58 in de Single Top 100 |
| Dig Down | 2017 | 28-05-2017 | tip15 | - |
| Single met hitnotering(en) in de Vlaamse Ultratop 50 | Datum van verschijnen | Datum van binnenkomst | Hoogste positie | Aantal weken | Opmerkingen |
|---|---|---|---|---|---|
| Supermassive Black Hole | 2006 | 29-07-2007 | tip13 | - | |
| Starlight | 2006 | 09-09-2006 | tip2 | - | |
| Knights of Cydonia | 2006 | 23-12-2006 | tip2 | - | |
| Invincible | 2007 | 12-05-2007 | tip23 | - | |
| Map of the Problematique | 2007 | 21-07-2007 | tip5 | - | |
| Uprising | 2009 | 15-08-2009 | 12 | 16 | |
| Undisclosed Desires | 2009 | 05-12-2009 | 35 | 7 | |
| Resistance | 2010 | 20-02-2010 | tip10 | - | |
| Neutron Star Collision (Love is Forever) | 2010 | 29-05-2010 | 24 | 1 | |
| Survival - Official song of the Londen 2012 Olympic games | 2012 | 07-07-2012 | 13 | 6 | |
| Madness | 2012 | 01-09-2012 | 41 | 3 | |
| Follow me | 2012 | 29-12-2012 | 31 | 1 | |
| Panic station | 2013 | 16-03-2013 | tip19 | ||
| Psycho | 2015 | 21-03-2015 | 38 | 2 | |
| Dead inside | 2015 | 20-06-2015 | 49 | 1 | |
| Mercy | 2015 | 04-07-2015 | tip3 | ||
| Revolt | 2015 | 05-12-2015 | tip20 | ||
| Aftermath | 2016 | 26-03-2016 | tip | ||
| Reapers | 2016 | 14-05-2016 | tip43 | ||
| Dig Down | 2017 | 27-05-2017 | tip13 | ||
| Thought Contagion | 2018 | 24-02-2018 | tip2 | ||
| Something Human | 2018 | 28-07-2018 | tip4 | ||
| The Dark Side | 2018 | 08-09-2018 | tip22 | ||
| Pressure | 2018 | 17-11-2018 | tip3 | ||
| Get Up and Fight | 2019 | 08-06-2019 | tip |
Radio 2 Top 2000
| Nummer(s) met noteringen in de Radio 2 Top 2000 | '99 | '00 | '01 | '02 | '03 | '04 | '05 | '06 | '07 | '08 | '09 | '10 | '11 | '12 | '13 | '14 | '15 | '16 | '17 | '18 | '19 | '20 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Bliss | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 379 | 411 | 406 | 434 | 531 | 649 |
| Feeling good | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 1431 | 1364 | 1470 | 1583 |
| Knights of Cydonia | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 235 | 186 | 128 | 166 | 130 | 135 | 125 | 132 | 117 | 133 |
| Madness | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 829 | 924 | 927 | 1007 | 1233 |
| Mercy | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 1491 | 909 | 1253 | 1360 | 1422 | 1792 |
| Plug in baby | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 343 | 298 | 211 | 302 | 267 | 314 | 358 | 421 | 425 | 508 |
| Psycho | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 597 | 185 | 222 | 290 | 264 | 285 |
| Resistance | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 804 | 1232 |
| Sing for absolution | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 1435 | 1512 | 1515 | 1572 | 1891 |
| Starlight | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 418 | 404 | 273 | 363 | 347 | 423 | 444 | 466 | 478 | 556 |
| Supermassive black hole | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 377 | 471 | 507 | 442 | 509 | 599 |
| Time is running out | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 904 | 1066 | 877 | 830 | 1121 |
| Undisclosed desires | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 879 | 1030 | 960 | 1108 | 1315 |
| Unintended | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 859 | 1138 | 1079 | 1119 | 1021 | 942 |
| Uprising | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | 1726 | 1202 | 255 | 175 | 137 | 159 | 114 | 128 | 96 | 98 | 110 | 93 |
Dvd's
| Dvd's met hitnoteringen in de Nederlandse Music Top 30 | Datum van verschijnen | Datum van binnenkomst | Hoogste positie | Aantal weken | Opmerkingen |
|---|---|---|---|---|---|
| Hullabaloo: live at Le Zenith, Paris | 2002 | 13-07-2002 | 7 | 2 | |
| Absolution tour | 2005 | 31-12-2005 | 20 | 2 | |
| Live at Rome Olympic Stadium | 2013 | 02-12-2013 | - | - |
Gewonnen prijzen
| Jaar | Prijs | Categorie |
|---|---|---|
| 2000 | NME Awards | Beste nieuwe band[98] |
| 2001 | Kerrang! Awards | Beste Britse band[99] |
| 2002 | Kerrang! Awards | Beste Britse live-act[100] |
| 2003 | Q Awards | Meest innoverende band[101] |
| 2004 | Kerrang! Awards | Beste album: Absolution[102] |
| MTV Europe Music Awards | Beste alternatieve act[103] | |
| Beste Britse en Ierse act[103] | ||
| Q Awards | Beste live-act[104] | |
| 2005 | Brit Awards | Beste live-act[105] |
| NME Awards | Beste live band[106] | |
| 2006 | Kerrang! Awards | Beste liveband[107] |
| Q Awards | Beste live-act[108] | |
| MTV Europe Music Awards | Beste alternatieve act[109] | |
| 2007 | MTV Europe Music Awards | Beste Britse en Ierse act[110] |
| Beste headliner[110] | ||
| mtvU Woodie Awards | Woodie voor beste optreden[111] | |
| NME Awards | Beste Britse band[112] | |
| Q Awards | Beste live-act[113] | |
| 2008 | Meteor Music Awards | Beste internationale optreden: Oxegen 2007[114] |
| MTV Asia Awards | Bring Da House Down[115] | |
| NME Awards | Beste live band[116] | |
| 2009 | Best Art Vinyl | Beste albumhoes: The Resistance[117] |
| NME Awards | Beste albumhoes[118] | |
| Beste liveband[118] | ||
| Q Awards | Beste hedendaagse live-act[119] | |
| 2010 | American Music Awards | Favoriete alternatieve artiest[120] |
| European Festival Awards | Headliner van het jaar[121] | |
| Beste festival-anthem[121] | ||
| MTV Video Music Awards | Beste special effects[122] | |
| NME Awards | Beste Britse band[123] | |
| Beste website[123] | ||
| 2011 | Grammy Awards | Beste rockalbum[124] |
| Ivor Novello Awards | Internationale prestatie[125] | |
| NME Awards | Beste Britse band[126] | |
| 2012 | NME Awards | Meest toegewijde fans[127] |
| Q Awards | Beste hedendaagse live-act[128] | |
| 2013 | NME Awards | Beste community voor fans[129] |
| 2016 | Grammy Awards | Beste rockalbum |
Zie ook
Externe links
Bronnen, noten en/of referenties
|
| Mediabestanden die bij dit onderwerp horen, zijn te vinden op de pagina Muse op Wikimedia Commons. |