WikiDer > Abstrakter Expressionismus
Es Abstrakter Expressionismus war ein amerikanischmodern Malerei Bewegung innerhalb der Abstrakte Kunst des 20. Jahrhundert. Die Bewegung dominierte die Kunstwelt in den Jahren 1946 bis um 1960. Es war die erste große Kunstbewegung nach dem Zweiter Weltkrieg und der erste, der das tut Vereinigte Staaten, und dann speziell New York, als Wiege.
Das Kobra-Kunst und die Informelle Malerei beziehen sich auf den abstrakten Expressionismus.
Ursprung des Abstrakten Expressionismus
Die New Yorker Schule
Der Begriff 'New York School' (auch: Amerikanische Malerei der ersten Generation) ist ein Synonym für „abstrakten Expressionismus“, bezieht sich jedoch genauer auf die Maler, einschließlich Jackson Pollock und Willem de Kooning, in den 1940er Jahren in New York, der den Abstrakten Expressionismus "erfunden" hat. Von einer Gruppe mit einer gemeinsamen Vision von Malerei war keine Rede. Zum Beispiel ein Expressionist wie De Kooning und ein vollständig abstrakter Künstler wie Mark Rothko unter derselben Überschrift. Ebenfalls Nell Blaine gehörten zu diesen Künstlern, von denen sich einige in der Amerikanische Abstracts-Gruppe.
Für die Zweiter Weltkrieg hätten amerikanisch Kunst hat einen provinziellen Charakter bekommen, auch aufgrund der Ausrichtung Bundeskunstprojekt, das Beschäftigungsprojekt der US-Regierung für Künstler während der tijdens Weltwirtschaftskrise, hatte sich auf ihr eigenes Land und ihre eigene Geschichte konzentriert. Die Kunstkritikerin Barbara Rose merkte an, dass das Projekt nicht zwischen abstrakter und figurativer Kunst unterschied und damit dazu beitrug, abstrakte Kunst akzeptabel zu machen.[1] Außerdem lernten sich hier verschiedene spätere Künstler der New York School kennen. Durch die Bereitstellung bezahlter Arbeit ermutigte das Projekt auch Teilzeitmaler wie Willem de Kooning, sich als Profis zu sehen.[2] und verstärkte den Einfluss der Wandmalerei über die beteiligten Künstler.
Auch der Art Students League of New York und die Eröffnung 1942 Kunst dieses Jahrhunderts Galerie in New York, das den noch unbekannten Künstlern einen Ausstellungsort gab, trug zur Entwicklung des abstrakten Expressionismus bei.
Die Surrealisten-Invasion von New York, dem Krieg entkommen (unter anderem André Breton, Max Ernst, André Masson und Roberto Matta) sorgte für eine Belebung der New Yorker Avantgarde.
Der abstrakte Expressionismus entstand in der Rezeption einer Reihe amerikanischer Künstler europäischer Künstler und Kunstbewegungen. Die wichtigsten waren Expressionismus und der Surrealismus wie beschrieben von André Breton, und der Abstraktion von zum Beispiel der Style und Wassily Kandinsky. Die großen Unterschiede zwischen europäischer und amerikanischer Kunst zeigten sich in einer Reihe von Merkmalen, vor allem in Format und Komposition. Die Amerikaner lehnten die europäische Kompositionsweise der Landschaft ab und näherten sich beispielsweise der Leinwand (überspitzt formuliert) als Schild, auf dem ein großes Emblem in der Mitte platziert werden konnte.[3](Rothko) oder als "Arena zum Handeln".[4] Abstrakte expressionistische Kunst lädt Künstler und Betrachter zur Begegnung ein und macht sie zu einem Teil der Kunst. Jackson Pollock sagte in diesem Zusammenhang 1950: Abstrakte Malerei konfrontiert dich.
Im Abstrakten Expressionismus spielten Kubismus und Surrealismus, zwei scheinbar unvereinbare Strömungen, die wichtigste Rolle als europäischer Einfluss, ebenso wie die kubistischen Raumvorstellungen. Die surrealistischen Vorstellungen von ungelenktem Handeln und nicht ergebnisorientierter Arbeitsprozessorientierung wurden in Amerika vom abstrakten Expressionismus mit neuen Augen betrachtet und ausgearbeitet.
Neben diesem Einfluss gab es in Amerika auch eine Abneigung gegen die europäischen Avantgarde-Strömungen der Vorkriegszeit. Clyfford Still sprach von den "sterilen Schlussfolgerungen der europäischen Dekadenz",[5] von dem er sich befreien musste.
Action & Colorfield Painting
Der abstrakte Expressionismus lässt sich grob in zwei Hauptrichtungen unterteilen. Eine Reihe von Künstlern strebte nach einem direkten, manchmal rohen Ausdruck, indem sie sich auf den Malakt selbst konzentrierten. Diese Malmethode kann auf surrealistischen Prinzipien beruhen. Jackson Pollock und Willem de Kooning sind beide auf ihre Art Vertreter dieser eher linearen Variante.
sehen Action-Painting für den Hauptartikel zu diesem Thema.Der zweite Stil ist rein abstrakt und stark auf die Farbwirkung fokussiert. Mark Rothko und Barnett Newman sind Künstler, die dieser Richtung angehören.
sehen Farbfeldmalerei für den Hauptartikel zu diesem Thema.Politische Bedeutung des abstrakten Expressionismus
Die US-Regierung förderte während der Kalter Krieg aktiv diese Bewegung als Produkt der Meinungsfreiheit und Demokratie in den USA und Westeuropa. Um Europa für diese Kunstrichtung zu gewinnen, C.I.A Werbekampagnen und gesponserte Auslandsausstellungen dieser Gruppe. Der unpolitische Charakter der Gemälde machte diese Kunst zu einem nützlichen Werkzeug als Symbol der freien Welt.[6]
Kunsthistorische Bewertung des abstrakten Expressionismus
Der abstrakte Expressionismus hat dem Künstler neue Möglichkeiten eröffnet. Dadurch konnte er sich ganz auf die visuellen Probleme der Malerei konzentrieren, ohne sich um figurative Elemente kümmern zu müssen.
Zudem ist die Art und Weise, wie ein Werk entsteht, ein radikaler Bruch mit der traditionellen Malerei. Die Werke der Abstrakten Expressionisten sind eher Relikte eines Bildaktes als ein fertiges Werk im traditionellen Sinne des Wortes. Dennoch sind die klassischen Materialien wie Ölgemälde auf Segeltuch und das Tuch blieb intakt. Das wurde nur mit dem gebrochen Konzeptkunst wie Raumkonzepte von Lucio Fontana und räumliches Bauen Installationen und der Performance.
Listen
Künstler der First New York School
Die wichtigsten Vertreter der ersten Gruppe der abstrakten Expressionisten gelten allgemein als[7]:
Andere abstrakte Expressionisten
Kunstkritiker an der Entwicklung beteiligt
Ausstellungen
Im Herbst 2016 fand eine hochkarätige Retrospektive im königliche Akademie, London, mit Werken der wichtigsten abstrakten Expressionisten wie such Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Clyfford Still, Barnett Newman und Arshile Gorki.[8]
Externe Links
Bilder:
- Willem de Kooning, drei Werke, Alan Stone Gallery[9]
- Barnett Newman, Ohne Titel, 1945. MoMa.org (Artzyklopädie)[10]
- Mark Rothko, Ohne Titel, 1949. National Gallery of Art[11]
- Clyfford immer noch, 1948-C (clyffordstill.net)[12]
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
|
 | Siehe die Kategorie Abstrakter Expressionismus von Wikimedia Commons für Mediendateien zu diesem Thema. |